北京日报：历史正剧重热，充当精神出口

　《大明王朝1566》历经十年之后，反而备受观众喜爱，所以绝非偶然。这样的历史正剧，具有了艺术高度，纵然一时市场受挫，时间终究不会埋没它们。

　　曾于2007年播出的历史剧《大明王朝1566》，时隔十年之后在网络重播，竟出乎意料地火了。这部“老得掉牙”的剧，短短几天内，网络播放量突破千万。不少人还大发感慨，跟眼下那些花枝招展的穿越剧、仙侠剧相比，这部正襟危坐的历史剧才是“良心剧”。而当下粉丝众多的“小鲜肉”偶像，有颜值无演技，早已屡屡遭到诟病。担纲《大明王朝1566》的实力演技派们，则让人看得心服口服，更把“小鲜肉”们甩出几百条街开外。

　　观众看腻了轻佻、浮夸的偶像娱乐剧，势必回归相对严肃厚重的历史正剧，这也是一种潮流。历史正剧曾红极一时，但后来也逐渐泛滥，遭到观众厌弃，沦为一根鸡肋。但是，当无病呻吟、唯美虚假的偶像剧霸屏，人们又会情不自禁地怀念那些历史正餐了。中国本来就有久远的史官传统，历史一向为人们所器重，以史为鉴、后世评说，有着重要的价值意义，建构着中国人的精神世界。大众不太可能都去读史书，而历史正剧充当了一门公开课，占有一席之地。《大明王朝1566》再度走红，也就不那么意外了。

　　在众多历史正剧中，《大明王朝1566》的豆瓣评分高达9.5，无争议地占领榜首。大浪淘沙见真金，这也是值得玩味的。历史正剧讲究大体不虚、细节不拘，既不能演变成戏说历史，也不必拘泥于细枝末节。以往的古装历史正剧，多以歌颂历史人物为主，比如《汉武大帝》《康熙大帝》之类，往往溢美有余而反思不足。这类剧虽然一定程度上张扬了民族励志、自豪感，但视角偏单一，艺术性仍不够高。

　　又有一类古装历史正剧，极力渲染权谋之术、宫廷斗争，而缺乏应有的现代处理。比如，前几年的电视剧《三国》虽在刻画人物上有新意，但也偏于张权谋、耀武力，看不到权谋和武力的悲剧，剧中对曹操、司马懿的权谋之术炫耀有余，而批判不足。又如正在播出的《大秦帝国之崛起》，也有自身的缺陷。该系列剧过度赞颂秦帝国崛起，却对秦国残暴不仁的军事化管制、奴役百姓，选择性地加以轻描淡写，其视角也过于单一，与现代文明格格不入。

　　相较之下，《大明王朝1566》是历史正剧一大突破，也是编剧刘和平的突破之作。这部剧中的人物更具有复杂历史性，很难简单以褒贬定论；剧中的权谋斗争，也更具有历史悲剧感。比如，剧中倪大红饰演的明朝第一奸臣严嵩，完美诠释了“大奸似忠”，而倪大红的表演堪称教科书案例。剧中赵立新饰演的沈一石，身为红顶商人，却生在难容他的封建社会；身为向往闲情雅趣的清高之人，身份却是官商。这是一个矛盾的悲剧人物，能让观众为之唏嘘。

　　即便是剧中的两大主角海瑞、嘉靖，也完全不是脸谱化的历史人物。在剧中，嘉靖是封建体制的最大利益获得者，也是这个制度的受害者，最后自己变成一个“囚徒”和“孤家寡人”。“孤家寡人”的日子好过吗？剧中嘉靖这个人物形象，从内容到形式都达到了一个极致。海瑞的政治理想是君臣共治天下，而现实是嘉靖藏在幕后执掌朝局。即使扳倒了严嵩势力，海瑞的理想依然于时局无补。海瑞赢得了“直名”，而他的理想在封建体制下，却无实现的可能。

　　刘和平的历史观无疑深受史学家黄仁宇的启发，《大明王朝1566》也明显有着《万历十五年》的烙印。事实上，刘和平原本计划在这部剧之后，要续写《大明王朝1587》，1587年也就是万历十五年。黄仁宇在书中认为，从万历皇帝、张居正、海瑞到俞大猷、冯保等人，均未有好结果，这并非个人原因所能解释，乃是当时的封建制度已山穷水尽，天子、臣民均受其害。刘和平的剧中，也表现了大明王朝的光明和黑暗两面，有着较浓的历史反思。

　　这样的历史正剧，人物更显血肉丰满，性格、行为、情境有其合理性，也更能感染观众。历史正剧要立得住，关键还得看自身的质量，有没有思想的深度，有没有令人感慨的地方，通过历史人物能给人们提供一个精神和情感的出口。《大明王朝1566》历经十年之后，反而备受观众喜爱，所以绝非偶然。这样的历史正剧，具有了艺术高度，纵然一时市场受挫，时间终究不会埋没它们。